Los juegos del hambre, a fons

El Capitoli és la zona privilegiada que governa Panem (el que va quedar d’Estats Units després d’una cruenta guerra civil). Cada any, per commemorar el dia de la “pau” i mantenir el control sobre els 12 Districtes, s’escullen a dos joves –noi i noia- de 12 a 18 anys de cadascuna de les zones per lluitar a mort en un concurs televisiu, denominat Los juegos del hambre. Katniss Everdeen, experta en caça i bescanvis, s’ofereix voluntària pel Districte 12, quan al sorteig és escollida la seva germana de 12 d’anys.

Suzanne Collins va començar com a guionista televisiva per a nens –Clifford, el gran perro rojo, per exemple- i va fer una llarga incursió en la novel·la juvenil amb la saga Les crónicas de las Tierras Bajas per a, poc després, al 2008, publicar Los juegos del hambre, que l’ha convertit en la Stephenie Meyer de l’acció adolescent en best-sellers. Més d’un milió de llibres expedits per a dispositius Kindle fan d’ella l’autora més venuda fins al moment, i també més de 17 milions d’exemplars en paper, només a Estats Units, no la deixen en mala posició. Amb aquestes dades la gran pantalla no espera ser menys.

Per traslladar al cinema tan alta expectativa, sobretot pels més joves entre els qui és ja un fenomen, està un equip que ha treballat conjuntament amb anterioritat (Pleasantville i Seabiscuit, más allá de la leyenda): el productor Robin Bissell i l’aquí director i co-guionista Gary Ross. Suzanne Collins, que és també productora, ha participat en el llibret amb Billy Ray, un solvent escriptor en Plan de vuelo: desparecida o La sombra del poder i també director en El precio de la verdad.

Ross aconsegueix una cosa que és molt important en la ciència-ficció: crear una estètica escenogràfica pròpia. Amb certa analogia amb Pleasantville, es decanta per l’ús del color per diferenciar universos, encara que aquí el colorit rococó del Capitoli està en les antípodes del que volia representar al seu film de 1998. Els excessos als menjars, la frivolitat de les seves vides i costums, l’ambigüitat dels seus vestits i postures i el cinisme al seu entreteniment són una font de despropòsits que se sumen a una arquitectura de característiques neofeixistes, que deixen ben clar on estan els bons i on els dolents. La història de Collins afegeix un aspecte, la sectorialització de les indústries per districtes que recorda, en gran part, al sistema soviètic. No obstant això, el best-seller de moda no s’apropa, per res, a relats polític-metafòrics tan inspirats com Rebelión en la granja o 1984. Malgrat això, cal dir que la pel·lícula s’esforça en això més que el llibre quan afegeix intrigues de poder durant la segona part, alguna cosa que a la novel·la tan sols s’apunta a les pàgines finals.

Los juegos del hambre configura, així, un relat d’èpica una mica postmoderna o descafeïnada. Els protagonistes no busquen la rebel·lió, sinó la supervivència personal. No hi ha metes més enllà de la pròpia família. No hi ha Resistència. Es valoren els dots personals i se subratlla el poder hipnòtic que té el posar-los en públic. Aquí subjeu una de les ambigüitats del llibre i pel·lícula: mentre sembla que es critica un aspecte, la seva posada en escena condueix a provocar certa fascinació i seducció, sobretot entre el lector-espectador adolescent. Els 24 joves que entren al reality exhibeixen les seves habilitats –alguna cosa habitual als talent-shows i sèries de nens-artistes tan en voga- i se’ls aplaudeix per això. No obstant això, el major problema deriva de l’objectiu dels jocs: matar al contrincant. Hi ha molts relats i fins i tot mitologies que parlen de destrucció i mort, però són escasíssimes (Battle Royale) les que es dirigeixen al públic jove, fins i tot preadolescent, amb protagonistes menors d’edat que es maten els uns als altres com a trama principal.

És cert que tant el llibre com la pel·lícula eviten l’escabrós –fins i tot més el film-, però no deixa de ser una cosa malsana i desoladora veure a nens de 12 a 18 anys competir amb instints assassins o morir travessats per una llança. Sobretot, quan darrere d’aquesta història tampoc hi batega un viatge heroic, rebel i compensatori de cacera.

Alguna cosa similar succeeix amb l’omnipresència dels mitjans de comunicació i els seus vincles amb el poder per oferir el que seria una espècie de “pa i circ” romà que adotzeni al poble. Resulten tan versemblants els comentaristes del programa (riuen d’alguna cosa que és tremebunda per si mateixa, utilitzen paraules còmiques que no encaixen amb el que al·ludeixen) que fan por, al mateix temps que també sona familiar i proper l’histriònic presentador a la caça de l’espectacle i el riure fàcil. No obstant això, la mentida i l’equívoc sentimental que provoquen aquest tipus de programes no s’aborden amb serietat i, probablement, a causa de la quantitat de telerrealitat que hem consumit en aquests anys, l’espectador mitjà no percebrà la paròdia que palpita feblement en ells.

Dins de l’estrictament cinematogràfic, l’abandonament del relat en primera persona que ofereix el llibre (obvi i consecutiu com una retransmissió de reality) enriqueix una història que s’explica des de Katniss, però de vegades també sense ella. Aquesta aposta fa més madura la pel·lícula que el llibre, el to del qual “benvolgut diari” certifica la seva mínima validesa literària, que sí brilla amb força a la Narnia de C.S. Lewis o als mags de J.K. Rowling.

Per la seva banda, Ross maneja una càmera molt inquieta, que no arriba a marejar, i sap sobrevolar amb escombratges mil·limètrics els moments més violents per no escandalitzar a pares i educadors. Crea així, sobretot en la part última, una espècie d’Espartacus o Roma en versió nickleodeon. Notable en l’acció però més previsible en les escenes dramàtiques, Los juegos del hambre seria una excel·lent proposta mitjana per a adolescents –amb trama romàntica a tres bandes (simple i tramposa però eficaç per al seu públic)- si no estiguéssim davant nens gladiadors.

Ser capaç de fer dues coses alhora diuen que només és possible per a les dones, però fer dues coses oposades al mateix temps és bastant inviable. Que Los juegos del hambre fascinen i sedueixen a tantes persones és obvi i és fruit de, en part, a la tensió produïda per la lluita a mort. Que aquest argument provoqui rebuig i repulsa de la violència és una mica més complex de valorar. El que és clar és que la història genera suspens (malgrat alguns deus ex maquina) i té força visual malgrat una fefaent falta de fondària.

Firma: Lourdes Domingo


Deixa un comentari